The dubbing voice wizard of Tamil Cinema

     

    Whatever be the acting potential of a person and however fascinatingly an actor performs his role,one of the most significant traits of an actor is his voice. Apart from his acting credentials it was the leonine voice wield of Sivaji Ganesan that enabled him to steer his acting career on an ever successful track.

   While the masculine verve in an actor's voice lends him a commanding position on the screen, a suave,gentle and captivating voice also helps an actor move closer to the audience,by the manner the dialogue is delivered.This is how heroes like Gemini Ganesan and R.Muthuranan established their winning streak.

  Once in 1978 in a famous film studio, this blog writer had an opportunity to watch the recording of the dialogue component of a film in its making and could understand how difficult the lip synchronization was, for the successful delivery of dialogue in any scene.It is here one should think of the untold hidden plights of a voice dubbing artist, be it the voice of the actor or someone dubbing for the voice of the actor's dialogues.

  Tamil cinema's most frequently dubbed voice during the last century was that of S.N.Surendar,who was also a short time actor in films like Naalaiya Seidhi, Nenjinile,Priyamudan and Chennai 600028. Besides acting,he has sung hundreds of songs for Tamil films,either as duet songs or in group songs. Songs like 'A for apple'(with A.LRaghavan & others for the old film Saadhu Mirandaal},"Aalyam enbadhu Veedaagum"(with P.Suseela in Thamarai Nenjam),"Thanimaiyile Oru Raagam"( with S.Janaki in Sattam Oru Iruttarai) and "Devan Koil Deepamonru"    (again with S.Janaki in Naan Paadum Paadal) are remembered as sweet memories.

   As a dubbing artist S.N.Surendar has conquered a unique &enviable position in Tamil Cinema.He has beautifully lent his voice through a process of fusion to great actors like Vijayakanth,( Sattam Oru Iruttararai,Satchi and Vetri,all directed by S.A.Chandrasekar) Karthik Muthuraman,(Alaigal Oivadhillai&Paadum Paravaigal) Pratap Pothen,(Nenjathai Killaadhe, Puthumai Penn &Manaivi Ready) Nedumudi Venu(,Anniyan)Sreenath( Rayil Payangalil)Anand Babu,( Thangaikor Geetham) Arjun,(Vesham)Rehman ( Vasantha Ragam &Nilave Malare) and Raghuvaran(Oru Odai Nadhiyagiradhu)

   But beyond all these heroes, it is Mohan who almost owes his identity as an actor to this breezy and bounteous voice, that could generate and reflect varied emotions in dialogue delivery, for a vast number of his films starting from Kilinjalkal. Mohan will be solidly remembered for the voice of S.N.Surender,floating and taking exotic dips in the rivers of romance. Surender's dubbing voice became Mohan's. If it is true that the former's voice has soothingly dissipated into the thespian profiles of Mohan,it is equally true that the latter's lip movements have suitably imbibed the most delicate voice nuances of Surendar. But the most undeniable truth is that S.N.Surendar's mellifluous voice delivered its mighty modulations and amazingly enriched the acting dimensions of Mohan and enabled him to enhance his image as a romantic hero, creating a Midas touch.

  It is an interesting fact that prominent actors like Delhi Ganesh,Kitty,Nizhalgal Ravi and Thalaivaasal Vijay have lent their voice charisma as dubbing artists too. While Delhi Ganesh gave his voice for actors like Vishnuvardhan{Mazhalai Pattalam and Chiranjeevi,{47 Naatkal}It was Kitty's voice that governed the aristocratic and villainous acting mould of Girish Karnard for films like Kadhalan, Minsara Kanavu, Chellame and 24. 

  Nizhalkal Ravi is very well known for his dubbing work for Amitab Bachan.He has also contributed his voice magnificence for actors like Rahman, Raja.Nana Patekar, Jackie Shroff,Boman IraniAnand Nag and Mithun Chakraborti. Thalaivasal Vijay has done dubbing for films like Vettaikaran,Vettai,Kannathil Muthamittal and Nala Dhamayandhi.Among actresses Radhika would take credit for dubbing the dialogues of Radha in Mudhal Mariyadhai, for Nirosha in Senthoora Poove& Inaindha Kaigal,for Lissy in Vikram for Ranjini in Kadalora Kavidhaikal and for Rajashree in Karuthamma. 

   The actors mentioned above are known to many because of their vast appearance in films. But how many of the film lovers know about the often-heard voices of unseen dubbing artists making dialogues live in audience memory, in addition to letting actors celebrate their dialogues with their borrowed voices.

  S.N. Surendar is certainly a voice wizard helping the visible actors find a place in audience imagination, with his invincibly captivating voice. This post is a special tribute to this voice veteran. There are many female dubbing artists languishing without being rightly recognized and this blog has its utmost responsibility to throw distinct light on their unnoticed grandeur in another post. However, this post passionately records the blog writer's deserving salute to the voice wizard S. N. Surendar.

                             ////======////======////=======///

ஆயிரத்தின் ஆற்றலில் நாட்டம்.

 

 "ஆயிரம் கரங்கள் நீட்டி 

 அணைக்கின்ற தாயே போற்றி 

 அருள் பொங்கும் முகத்தைக் காட்டி 

இருள் நீக்கம் தந்தாய் போற்றி

தாயினும் பரிந்து சால 

சகலரை அணைப்பாய் போற்றி

தழைக்கும் ஓர் உயிர்கட்கெல்லாம் 

துணைக்கரம் கொடுப்பாய் போற்றி

தூயவர் இதயம் போல

துலங்கிடும் ஒளியே போற்றி

தூரத்தே நெருப்பை வைத்து 

சாரத்தை தருவாய் போற்றி

ஞாயிறே நலமே வாழ்க 

நாயகன் வடிவே போற்றி

நானிலம் உளநாள் மட்டும் 

போற்றுவோம் போற்றி போற்றி"

  எனும்'கர்ணன்'திரைப்பட துவக்கப்பாடல் டி.எம்.சௌந்நராஜனின் கனத்த குரலிலும், சீர்காழி கோவிந்தராஜனின் வெண்கலக் குரலிலும், திருச்சி லோகனாதனின் தடம் புரளாக் குரலிலும், P B.ஸ்ரீநிவாஸின் காந்தக் குரலிலும்,ஒருங்கே பிசிரற்றி ணைந்து பரவசமாய் ஒலிக்க, அப்பாடலை திரையரங் குகளில் கேட்ட மாத்திரத்தில் பலரும் மெய் மறந்து ஆனந்தத்தில் திளைத்திருப்பர்.

   இறையொளியை மனக்கண்முன் அப் பாடல் நிறுத்திட,ஆயிரம் என்ற சொல்லுக்கே ஆக்கமூட்டும் ஆற்றல் பிறந்ததாக உணர முடிந்தது.கண்ண தாசனின் தமிழ்மொழி சார்ந்த கவிதை அக்கறையும்,விஸ்வநாதன் ராமமூர்த்தி யின் மேன்மைமிகு இசையும்,ஆயிரம் தாங்கிய பாடலை பாசுரமாக்கியது.

   சென்னையில் ஆயிரம் விளக்கு என்றொரு பகுதி உண்டு.அங்கே உள்ள 1880 இல் ஆற்காடு நவாபால் கட்டப்பட்ட ஒரு மசூதியில்,ஒரு காலத்தில் மக்கள் திரண்டு கூடும் அரங்கக்கூட்டத்தின் மாலை வேளைகளில்,ஆயிரம் எண்ணை விளக்கு கள்  கொளுத் தப்பட்டதாகவும், அதனால் அம்மசூதிப் பகுதிக்கு ஆயிரம் விளக்குப் பகுதி எனப் பெயர் வந்ததாகவும், இணைய வழிச்செய்திகள் மூலம் அறியநேர்கிறது. மதங்களுக்குள் ஒளிப் பரிமாற்றம் இருப்பதையும் அதில் 'ஆயிரம்' எனும் சொல் அழகின் ஊட்டம் பெறுவதை யும் உணரலாம். 

  இதே உணர்வுடன் 'அரச கட்டளை'திரைப் படத்தில் டி.எம்.எஸ் எழுச்சியுடன் பாடிய

 "ஆயிரம் கைகள் மறைத்து நின்றாலும்

ஆதவன் மறைவதில்லை.

ஆணைகளிட்டே யார் தடுத்தாலும்

அலைகடல் ஓய்வதில்லை"

  எனும் ஆற்றலை உருவகப்படுத்திய ஆக்கம் நிறைந்த வரிகள்,கேட்போர் அனைவரின் நெஞ்சங்களிளும் வீரத்தை பீறிட்டு பாய்ச்சி வேதனைகளை ஒருசேர விரட்டியிருக்கும்.என்.எம். முத்துக்கூதனின் மின்னும் சொற்கள் கே.வி.மகாதேவனின் மடை திறந்த இசையில்,இடியென முழங்கின. ஆயிரத்தின் தரம் தாழ்த்தாமல் ஆதவனை முன் நிறுத்தியது இப்பாடல்.

   முதல் பாடல் ஆயிரத்தின் ஆற்றலை ஆன்மீக ஒளியென படரவிட்டது. இரண்டாம் பாடலோ ஆயிரத்தின் ஆற்றலில் ஆதவனை முன் நிறுத்தியது.இதே போன்றொரு முன் நிறுத்தலில்,பெண்மையை ஆயிரத்தின் ஆற்றலுடன் ஒப்பிட்டு,'வாழ்க்கைப் படகு' திரைப்படத்தில் P.சுசிலா பாடிய  கவியரசு கண்ணதாசனின், 

"ஆயிரம் பெண்மை மலரட்டுமே

ஆயிரம் கண்கள் ரசிக்கட்டுமே

ஒருத்தியின் நெஞ்சம் ஒருவனுக்கென்றே

சொல் சொல் சொல் 

தோழி சொல் சொல் சொல்"

    எனும் அற்புதமான வரிகள்,

பெண்ணின் பெருந்தக்க யாவுள

கற்பெனும் 

திண்மை உண்டாகப் பெறின்

   என்ற வள்ளுவரின் திருக்குறளை மீண்டும் தெளிவுறச் செய்தது. கண்ணதாசன் வரிகளிலமைந்த மற்றுமொரு ஆயிரத்துக்கு முதன்மை அளித்த பாடலே 'நிறம் மாறாத பூக்கள்' திரைப்படத்தில் மலேஷியா வாசுதேவன், எஸ்.பி.ஷைலஜா,ஜென்சி,குரல்களில் பாந்தமாய் நம் உணர்வுகளை அள்ளிச் சென்ற,

"ஆயிரம் மலர்களே மலருங்கள்

அமுத கீதம் பாடுங்கள்,ஆடுங்கள்

காதல் தேவன் நீங்களோ நாங்களோ,

நெருங்கி வந்து சொல்லுங்கள்"

  என்று,காதல் மலர்களை ஆயிரம் உணர்வு களின் நாற்கொண்டு மாலைகட்டிய வரிகள்.'வாழ்க்கைப் படகு' பாடலுக்கு மெல்லிசை மன்னர்களும் 'நிறம் மாறாத பூக்களுக்கு' இசைஞானியும் இசைமழை பொழிந்தனர்

    தமிழ் இலக்கியத்தில் எட்டுக்கு எட்டுத் தொகையும்,பத்துக்கு பத்துப் பாட்டும், பதிற்றுப் பத்தும் உண்டு. எட்டுத்தொகை யிலேயே புறநானூறு, அகநானூறு,ஐங்குறு நூறு என்று மூன்று நூறுகள் உண்டு. ஆயிரம் இல்லை என்றாலும் முத்தொள்ளா யிரம் எனும் தொகை நூலில் சேர,சோழ, பாண்டிய மன்னர்களைப் பாராட்டிப் பாடும் இரண்டாயிரத்து எழுநூறு பாடல்கள் உண்டு.

  ஆயிரம் எனும் எண்ணுக்கு எப்போதுமே ஒரு சிறப்புத்தன்மையுண்டு. அதனால்தான் 'ஆயிரத்தில் ஒருவன்','ஆயிரத்தில் ஒருத்தி' எனும் சொற்களும்,திரைப்படத்தலைப்புக ளும்,ஒரு நபரின் தனித்தன்மையை வெளிப்படுத்துகின்றன.பாடல்களிலும், 

"உன்னை நான் சந்தித்தேன்

நீ ஆயரத்தில் ஒருவன்" 

மற்றும்

"ஆயிரத்தில் ஒருத்தியம்மா நீ  

உலகம் அறிந்திடாத பிறவியம்மா நீ"

  எனும் பாடல்கள் 'ஆயிரத்தில் ஒருவன்' திரைப்படத்திலும்'கை கொடுத்த தெய்வம்' திரைப்படத்திலும் இடம் பெற்றன.முதல் பாடலை வாலியும், இரண்டாம் பாடலை கண்ணதாசனும் எழுத,இரண்டிற்கும் விஸ்வநாதன் ராமமூர்த்தி அமர்க்களமாக வும்,அழகாகவும் இசையமைத்திருந்தனர்.

  இதற்கிடையே நண்பர் ஒருவர்'அடிமைப் பெண்'திரைப்படத்தில் எஸ்.பி.பாலசுப்ர மணியம் முதலாவதாக தன் குரலை தமிழ்த்திரையில் சிறப்பாக அரங்கேற்றி ஆயிரம் நிலவினை பெண்மையில் ஒளிபெறச்செய்த,

"ஆயிரம் நிலவே வா" 

  பாடலை நினைவுறுத்தினார்.ஆயிரத்தை யும் பெண்மையையும் ஒருசேர வாழவைத்த இப்பாடலுக்கு கே.வி.மாகதேவன் தன் மேலான இசையால் அமரத்துவம் அளித்தார்.புலமைப்பித்தனின் வரிகளில் கோலோச்சிய இப்பாடல் என்னாளும் அவர் புகழ் பாடும்.

 சில நேரங்களில் ஆயிரத்தை நாம் சாதாரணமாக மதிப்பிடுவதுண்டு. அந்த வகையில்தான் "ஆயிரம்தான் இருக்கட் டுமே அவங்க பேசனது தப்புதானே"என்று கூறி ஆயிரத்தின் மேன்மையை அப்புறப் படுத்துவோம்.இதன் அடிப்படையில்தான் 'நெஞ்சில் ஓர் ஆலயம்' திரைப்படத் தில் P.B.ஸ்ரீநிவாஸ் பாடிய "நினைப்பதெல்லாம் நடந்துவிட்டால் தெய்வம் ஏதுமில்லை" பாடலுக்கிடையே,

"ஆயிரம் வாசல் இதயம்

அதில் ஆயிரம் எண்ணங்கள் உதயம்

யாரோ வருவார் யாரோ இருப்பார்

வருவதும் போவதும் தெரியாது" 

  என்ற வரிகள் ஆயிரத்தை அசட்டையாகக் கடந்து செல்லும். கண்ணதாசனின் இந்த கடந்து செல்ல முடியா வரிகள் கொண்ட பாடலை, விஸ்வநாதன் ராமமூர்த்தி,தங்கள் இணையற்ற இசையால் இதயத்தில் நிலை நிறுத்தினர்.இதே கருத்துப்பாதையில் பயணித்த மற்றுமொரு பாடலே'வழிகாட்டி' எனும் திரைப்படத்தில் இப்ராஹிம் இசையில் எம்.கே.ஆத்மநாதன் புனைந்த,

"ஆயிரம்பேர் வருவார் ஆயிரம் பேர் போவார்

ஆனாலும் ஒருசிலர்தான் மனிதராக வாழ்வார்"

எனும் மனிதனின் தரத்தை உள்ளுணரச் செய்த பாடல்.

  ஆயிரத்தின் பிரம்மாண்டத்தை பெரி தொன்றுமில்லை என்றாக்கிய இப்பாடலை பி.சுசிலா,மிக எளிதாகப்பாடி,சாதரணமாகக் கடந்து சென்றார்.இதேமனநிலையை பிரதி பலிக்கும் வண்ணம் ஆயிரம் இரவுகளை யும் ஆயிரம் உறவுகளையும் பின்னுக்குத் தள்ளி 'கற்பகம்' திரைப்படத்தில் பி.சசிலா பாடிய,

"ஆயிரம் இரவுகள் வருவதுண்டு ஆனால்

இதுதான் முதலிரவு

ஆயிரம் உறவுகள் வருவதுண்டு ஆனால்

இதுதான் முதலுறுவு"

  எனும் பாடல் இல்லறத்தின் மேன்மையி னையும் அதன் அர்த்தமுள்ள துவக்கத் தையும் ஆயிரத்துக்கும் மேலாக உயர்த்தி நிறுத்தியது.வாலியின் பெருமைசாற்றிய இப்பாடலுக்கும் விஸ்வநாதன் ராம மூர்த்தியே இசையால் முடிசூட்டினர்.

   ஆயிரம் பொய்கூறியாவது ஒரு திருமணம் நடத்தி வைப்போம் என்பர்.('ஆயிரம்  பொய்' எனும் தலைப்பபடன் ஒரு திரைப்படமும் வந்தது).உயர்ந்தாலும் தாழ்ந்தாலும், ஆயிரம் எனும் எண்,அன்றாட வாழ்வின் அரும் பொருளே.ஆயிரத்தின் ஆற்றலினை காதலுக்கு அர்ப்பணித்து 'சிவாஜி' திரைப் படத்தில் கவிப்பேரரசு புனைந்த"சஹானா சாரல் வீசுதோ" பாடலுக்கிடயே தோன்றும்,

"ஓராயிரம் ஆண்டுகள் சேமித்த காதலிது.

நூறாண்டுகள் தாண்டியும் வாழுமிது"

   என்ற வரிகளால்,ஆயிரம் ஆயிரம் ஆண்டுகள் வாழ்ந்திடும் காதலை, காலத்துடன் பிணைத்துவைத்தார். இதைத்தான்'ஆயிரம் ஜென்மங்கள்' கண்ட காதல் என்று கூறுகிறோமோ என்னவோ!உதித் நாராயணும் சின்மயியும் இணைந்து செவிகளை இன்பத்தில் ஆழ்த்திய இப் பாடலை,இசைப் புயலின் இதமான இசை மனசுக்குள் மலர்களாய்த் தூவியது.

  வாழ்க்கை மேடையில் மனிதனுக்கு எப்போதுமே,

"ஆடும் வரை ஆட்டம் ஆயிரத்தில் நாட்டம்"

தான்.

   'பாத காணிக்கை'திரைப்படத்தில் கவியரசு எழுதிவைத்த  மனிதனின் இந்த இயல்பான ஆட்டத்தை போல்,ஆயிரத்தின் ஆற்றலே,அதன்மீது நாட்டம் கொள்ள வைத்து அதனை அகண்ட சாம்ராஜ்ஜிய மாக்கியோ,அல்லது பலவற்றை விரும்பச் செய்து  அவற்றில் ஏதேனும் ஒன்றை முன்னிறுத்தி,ஆயிரத்தைக் கடந்தோ, அதனைப்பற்றி பேசவைக்கிறது.'யானை இருந்தாலும் ஆயிரம் பொன்;இறந்தாலும் ஆயிரம் பொன்'எனும் பழம்பெறும் கூற்று உண்டு.அந்த வகையில் ஆயிரம் எனும் சொல்லின் ஆக்கமும் ஆற்றலும் அசாதாரணமானதே!.

பி.கு.ஆயிரம் சொல் கொண்ட திரைப்படங் கள்.

    ஆயிரம் தலை வாங்கிய அபூர்வ சிந்தாமணி,ஆயிரம் ரூபாய்,ஆயிரம் பொய் ஆயிரம் ஜென்மங்கள்,ஆயிரத்தில் ஒருவன், ஆயிரத்தில் ஒருத்தி,ஆயிரம் வாசல் இதயம், வாரணமாயிரம்.( இன்னும் சில இருக்கக் கூடும்)

         ==============0===============

Saddening loss of a great Supporting actor

     

   It is really shocking to know that G.Marimuthu,maker of films like Kannum Kannum and Pulival and a leading supporting actor,has passed away following a massive heart attack while doing dubbing work for the Tamil television serial Edhir Neechal,as per some news paper reports.This sudden death of a very natural and true-to-life actor cannot be taken that easily by Tamil Cinema and Television industry.

   Marimuthu started his film career as an assistant director of Raj Kiran for the films Aranmanai Kili and Ellaame En Raasaathaan.He was also an assistant director for Mani Rathnam,Vasanth,Seeman and S.J.Suriya.It was Myskin's film Yutham Sei that projected him as a notable film actor. This was followed by 'Aarohanam'He was quite fit for performing negative roles with a silent thrust in looks and controlled delivery of dialogues. Marimuthu has acted in a number of films of which Nimirndhu Nil, Komban,Uppu Karuvadu,Marudhu.Bhairava,Kathi Sandai,Veera Sivaji,Pulikuthi Pandi,Kalathil Sandhippom,Sanga Thalaivan are a few that strike the memory of this blog writer. Finally, he did his memorable role as the side kick of Villain Varman {Vinayakan} in Rajini's Jailer.It seems he is also a part of Kamal's upcoming Indian 2

  In two decades Marimuthu has claimed his rightful position as a performing actor capable of taking on all kinds of character roles,good and bad.However, in negative roles he has fixed his profile with greater acceptability and appeal. Now after enrolling himself for the television serial Edhir Neechal, he would have already reached every home as Aadhimuthu Gunasekaran.His passing away would have naturally affected the feelings of most T.V.serial viewers besides upsetting the T.V.series crew 

  Supporting actors need more support from the prominent media and film production houses as well as from top level heroes by way of financial assistance when death knocks at the door most unexpectedly. This post is an endorsement of the blog writer's personal grief over the saddening end of an actor of impressive role play of any role that was assigned to him. May his soul rest in peace.

Homage to R.S.Shivaji

 

    

     It is not that easy for s second level comedian and supporting actor to get his image deeply imprinted in audience memory. But R.S.Shivaji breezily carved such an image for himself from his very first film Panneer Pushpangal made by Sandhana Bharathi and P.Vasu. R.S.Shivaji has appeared in a number of Tamil films as the side kick of heroes and comedians and as the personal assistant or security personnel of biggies and politicians.

  Two of his films would be indelibly marked  in the minds of the audience.One was Rajini Kanth's Maappillai in which Rajini would be terribly angry with Amala for having identified him to the Police. Drunken Rajini and his friend R.S.Shivaji would jump over the compound wall of the lady's hostel and enter Amala's room. Every time when Rajini would tell Amala"you touched my nose and showed me to the police"and would be falling on Amala,losing his balance,he would ask Shivaji"Hey hold me hold me man"(ஏய் பிடிடா,பிடிடா,பிடிடா!)one could see the ruffled reactions of Shivaji in struggling to prevent Rajini from falling on Amala.It was a scene that would have created a hilarious uproar in the theaters.

  The other film was Kamal's 'Abhoorva Sagodharargal'in which R.S,Shivaji would appear as a constable assisting sub inspector Janakaraj. Everytime when Janakaraj said or did something,instantly R.S Shivaji would shower his flattering words on his senior and say,"You have gone somewhere to a new height my Lord" (தெய்வமே, எங்கயோ போயிட்டீங்க!) and this would every time make Janakaraj elated besides inducing the audience to great moments of laughter.

    R.S.Shivaji would have done more number of films with Kamal than with Rajinikanth of which Abhoorva Sagodharargal,Michael Madhana Kamarajan,Vikram Sathya,Guna,Anbe Sivam,Kalaignan,Magalir Mattum and Pammal K.Sambandham would top the list.His other notable films include Thambikku Entha Ooru,Mounam Sammadham,My Dear Marthaandan, Vietnaam Colony,Chinna Vaadhiyaar,Jeyam Kondan,Villain,Poove Unakkaaga and Kandein Kadhalai

  Two most recent mentionable films of R.S.Shivaji were Kolamaavu Kokila as the father of Nayanthara and Gargi as the father of Sai Pallavi.In the latter he did the role of a security staff of an apartment complex and that of a detestable child molester in a case that would unveil his involvement in the crime only in the climax,thereby shattering the regard that his daughter had for him.

   R,S,Shivaji is a calm and composed actor bearing mischief quite often covered under the cloud of sobriety. His looks through his spectacles would speak a lot. It is always a pleasure to recognize and remember the quality and skill of actors doing roles with restricted time span in a film. R.S.Shivaji has surpassed the barrier of time limitation and his passing away would hardly let his profile and performance calibre pass away from audience memory. He definitely finds an inerasable place in the history of Tamil cinema. This post places on record,a dedicated homage to R.S.Shivaji.

                       ==============0================

 

அன்றும் நேற்றும்,இன்றும் நாளையும்

 

  வாழ்க்கைப்பொழுதுகளின் நினைவலை கள்,நிகழ்ச்சி நிரல்களை  உள்ளடக்கிய  காலக் கணக்குப் புத்தகங்களின் பக்கங்களே!.'அன்று' என்பது கடந்துவந்த பாதையின் தொலைதூரப்பக்கம்; 'நேற்று' என்பது நடந்து முடிந்த நெருங்கிய பயணம். இன்றைய நிஜங்கள் நாளைய நிழல்கள். இந்த காலப் புத்தகங்களை தமிழ்த் திரைப் படங்களும்  கட்டுக்கோப்பாக, திரைப்படத் தலைப்புகளாகவும் பாடல்களாகவும் நளினமாக கோர்த்திருக்கன்றன! 

  'அன்று கண்ட முகம்' என்றும் 'நேற்று இன்று நாளை'என்றும்'இன்றுபோய் நாளை வா'&'இன்றுபோல் என்றும் வாழ்க'என்றும், 'நாளை நமதே' 'நாளைய செய்தி''நாளை உனது நாள்'என்றும், காலத்தை முறைப் படுத்தும் வகையில்  திரைத் தலைப்புகளாய் அள்ளித்தந்திருக் கிறது தமிழ்த்திரை. 

  பாடல்களில்,அன்றும் இன்றும் என்று பாலமமைக்கும் வண்ணம், 

"அன்று வந்ததும் இதே நிலா 

இன்று வந்ததும் அதே நிலா 

என்றும் உள்ளது அதே நிலா

இருவர் கண்டதும் ஒரே நிலா" 

என்று 'பெரிய இடதுப்பெண்'படத்தில் டி.எம்.சௌந்தராஜனும் பி.சுசீலாவும் பாடிய பாடலாகவும், 

"அன்று ஊமை பெண்ணல்லோ 

இன்று பேசும் பெண்ணல்லோ

என்றும் உனக்காக தமிழ் பேசும்"

பெண்ணல்லவோ"

  என்று 'பார்த்தால் பசிதீரும்' திரைப்படத் தில் ஏ.எல் ராகவனும் பி.சுசீலாவும் மகிழ்ச்சி பொங்கப் பாடிய பாடலும்,'நாடோடி' திரைப் படத்தில் டி.எம். எஸ்ஸும் பி.சுசிலாவும் கடந்த கால நினை வலைகளை புரட்டிப் பார்த்த,

"அன்றொருநாள் இதே நிலவில்

அவரிருந்தார் என் அருகே

நான் அடைக்கலம் தந்தன் என் அழகை

நீ அறிவாயோ வெண்ணிலவே"

  எனும் இதய கானமும்,அன்றைய பொழுதுகளை,இன்று வென்று நிலை நாட்டின.இந்த மூன்று பாடல்களையும் கவியரசு எழுத,முதல் இரண்டிற்கு விஸ்வநாதன் ராமமூர்த்தி இணைந்தும் மூன்றாவது பாடலுக்கு எம்.எஸ்.வி. தனித்தும் என்றென்றும் இனிக்கும் வண்ணம் இசைச்செறிவூட்டினர்.

  நேற்றோடு இன்றையபொழுதை இரண்டறக் கலந்து,காதல் சங்கமத்தில் இரண்டு இதயங்கள் ஒன்றாகும் உணர்வப் பரவசத்தை வெளிப்படுத்திய பாடலே, 'வாழ்க்கைப்படகு'திரைப்படத்தில் P.B.ஸ்ரீ நிவாஸ் குரல் குழைந்து பாடிய,

"நேற்று வரை நீ யாரோ நான் யாரோ

 இன்று முதல் நீ வேறோ நான் வேறோ"

 எனும் இதமான பாடல்.இப்பாடலையும் கண்ணதாசன் எழுத,விஸ்வநாதன் ராம மூர்த்தி அழகுற இசையமைத்திருந்தனர். இதே கண்ணதாசன் வரிகள் எழுதி எம்.எஸ் விஸ்வநாதன் இசையமைத்த நேற்றைப்  பற்றிய பாடல் ஒன்று டி.எம்.சௌந்தராஜ னின் கனத்த குரலில்,நடிகை சாவித்திரி தயாரித்து இயக்கிய'பிராப்தம்'திரைப் படத்தில் இடம் பெற்றது.

''நேத்து பறிச்ச ரோஜா

நான் பாத்து பறிச்ச ரோஜா

முள்ளில் இருந்தாலும்

முகத்தில் அழகுண்டு

நேரம் போனால் வாசம் போகும்.

வாசம் போனாலும் பாசம் போகாது''

என்ற அப்பாடல் வரிகள்,ரோஜா மலரோடு நேற்றைய நினைவுகளை மக்கிப் போகாது, காலப்பெட்டகத்தில் பத்திரப்படுத்தியது.

  நேற்றைய பொழுதை நெஞ்சில் நிலை நிறுத்தி,இன்றைய மாற்றத்தை சொல்லால் சொல்லாது,மனதிற்குள் மூடி மறைத்த காதலாக,

"நேற்று இல்லாத மாற்றம் என்னது

காற்று என் காதில் ஏதோ சொன்னது

இதுதான் காதலென்பதா

இளமை பொங்கிவிட்டதா"

  என்று,பொழுது புலரச்செய்தது'புதிய முகம்'திரைப்படத்தில் சுஜாதா மோகன் பாடிய சுகமான பாடல் வரிகள். வைரமுத்து வின் புதுமை சிந்தும் வரிகளுக்கு இசைப் புயல் ஏ.ஆர்.ரெஹ்மான் தேனாய் இசையூட்டி யிருந்தார்.

  இன்றைய பொழுதின் சுகமும் ஆனந்தமும் அவரவர் அனுபவங்களின் திரட்சி என்றா லும், போரில் தோல்வி முனையில் நிற்கும் ஒருவனுக்கு அவனின் எதிரி ஒருநாள் காலக்கெடு வழங்கிட,அவ்வாறு தோல்வி யின் பிடியில் சிக்குபவனின் ஆதங்கமும் மன உளைச்சலும் சொல்லி லடங்கா. அப்படிப்பட்டதோர் சூழலை'சம்பூரண ராமாயணம்' திரைப்படத்தில் இராவண னாக நடித்த டி.ஸ்.பகவதிக்காக,சி.எஸ் ஜெயராமன் மனமுருகப்பாடி நெகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது 

'இன்று போய் நாளை வாராய்

என எனையொரு மனிதனும் புகலுவதோ'

  எனும் அற்புதப் பாடல். ஒவ்வொரு சொல் லுக்கும் தேவையான அழுத்தம் கொடுத்துப் பாடிய இப்பாடல், இன்று கேட்டாலும் நெஞ்சை உலுக்கி நிலை குலையச்        செய்யும்.அ.மருதகாசியின் இந்த உணர்வு பூர்வமான வரிகள் கே.வி.மகாதேவனின் உன்னத இசையோடு ஜெயராமனின் தனித்த குரலமைப்பால் கேட்போருக்கு தவிப்பை ஏற்படுத்தும் என்பது நிச்சயம்.

  இன்றைய மகிழ்ச்சியை ஒய்யாரமாய் வெளிப்படுத்தியது 'காசேதான் கடவுளடா' திரைப்படத்தில் பி.சுசிலா குரல் மகிழ்ச்சி யில் துள்ளிப் பாடிய,

"இன்று வந்த இந்த மயக்கம்

என்னை எங்கெங்கோ கொண்டு செல்லுதம்மா"

  வாலியின் வரிகளை முழமையாய் உள் வாங்கி வசந்தமழை பொழிந்தார் எம்.எஸ். விஸ்வநாதன்.இதேபோன்றொரு பரவசம் ஏற்படுத்திய பாடலே 'வைதேகி காத்திருந் தாள்' திரைப்படத்தில் நம்மை முழுமையாய் வசப்படுத்திய, 

"இன்றைக்கு ஏன் இந்த ஆனந்தமே

இன்பத்தில் ஆடுது என்மனமே

கனவுகளின் சுயமவரமோ

கண்திறந்தால் சுகம் தருமோ?"

   என்ற ஜெயச்சந்திரனின் அதிர்வுகளை ஆனந்தமாக்கி,அகத்தில் சொர்க்கம் காணச்செய்த பாடல்.கங்கை அமரின் கனவில் மகிழ்சிக்கொடி கட்டிய இப்பாடல், அவர் தமையனாரின் இசை மழையில் இன்பமுற குளித்தது.

  நாளைய பொழுதை நம்பிக்கையடன் எதிர் கொண்ட 'நாளை நமதே' திரைப்படத்தில் எஸ்.பி.பியின் குரலில் கம்பீரமாய் நம்பிக்கை கோபுரமமைத்த,

"அன்பு மலர்களே நம்பி இருங்களே

நாளை நமதே இந்த நாளும் நமதே

தர்மம் உலகிலே இருக்கும் வரையிலே

நாளை நமதே எந்த நாளும் நமதே"

  என்று நம்பிக்கையில்,விரக்தியை விரட்டியடித்து வீரத்தை விளைநில மாக்கியது. வாலியின் வரிகளும் எம்.எஸ்.வியின் இசையும் இப்பாடலுக்கு 'எக்ஸ்பிரஸ்வே' அமைத்துக்கொடுத்தது. 

  முடிவாக,'நாளை'என்ற நாளைக் குறிப்பிட்டு அதற்கு ஒரு வேளையையும் கணக்கிட்டு,நிலாவை அந்த நேரத்திற்கு வா எனச் சொல்லி வேண்டுகோள் விடுத்து பி.சுசிலா தன் இணையற்ற இனிய குரலாலும்,தரமான பாடல் வரிகளாலும் தேசிய விருதுபெற்ற 'உயர்ந்த மனிதன்' திரைப்படப் பாடலான,

"நாளை இந்த வேளைபார்த்து ஒடிவா நிலா

இன்று எந்தன் தலைவன் இல்லை சென்று வா நிலா"

 எனும், 

 அன்று அறுபதுகளில் ஒலிக்கத் தொடங்கி, நேற்றும்,இன்றும் என்றும்,தமிழாலும், இசையாலும்,இதயங்களை வென்ற குரலாண்ட பாடல்.வாலியின் இந்த வசந்த வரிகளுக்கு சாகா வரம் தந்தார் எம்.எஸ். விஸ்வநாதன்.

  அன்றும்,இன்றும்,என்றும் மனித இனத்தை புனித உணர்வுகளாலும்,புரிந்த, புரியாத சொற்களாலும்,ஆழந்த நெளிவு சுளிவு களாலும்,திரண்ட பல குரல்களாலும், திவ்ய மாய் உள்ளக்கிளர்ச்சியினை ஏற்படுத்தும்  சக்தி,இசைக்கு மட்டுமே உண்டு்என்பதில், யாருக்கும் அய்யமிருக்கப் போவதில்லை.

                        ==/====≈==========0=====≈==========/==.

 

 

Jailer,Nelson's best among his four

 

   Young film maker Nelson has been comfortably travelling on the roadways of dark humour with absolute dedication and delight from his first film Kolamavu Kokila.However, Jailer has turned out to be the most interesting and entertaining part of this journey,thanks to the highly refreshing participation of the Superstar.The film is cozily drawn between gruesome violence and graceful humour,hidden in dialogues hardly to be missed. Vigorous sprinkles of sudden and silently hitting dialogues spiced in comedy ingredients and brutal splashes of blood caused by the hammer and guns take Jailer closer to the audience,as an unusual Rajinikanth film.

   Rajinikanth is bound to his role by the chains of Nelson with occasional freedom to get back to his Superstar style.{The brief time flashback showing Rajinikath as a crudely chastising Jailer,is the liberty of Rajini,at the mercy of his jailer, Nelson}The initial scenes showing the routine of the submissive grandpa Rajini and his cheeky grandson Rithvik are moments of great relaxation to be revelled by the audience. This indirectly connects 'Jailer' with Kamal's 'Vikram' where the grandpa Kamal had his disquieting moments with his sickly grandson.

  Jailer is an unusual Rajini film when compared to the other releases of the mass hero in the recent years, because here one could see a calm and composed Rajini silently battling with his pangs of emotions while at the same time cutting his fellow characters with knives of humour, to which Yogi Babu becomes the chief victim. The Bharathiyar episode of Yogi Babu will stay long in audience memory. Perhaps it is this cutting blow of Rajini that has put the mischievous and the noisy tongues of V.T.V Ganesh{the psychiatrist}and Redin Kingsley under check.

  'Jailer' dynamically brings together Mohanlal,Shiva Rajkumar,Jackie Shroff, from  Malayalam, Kannada and Hindi cinema,as great companions of Jailer Muthuvel Pandian,besides inducting Sunil {as Blast Mohan}and Sunil Reddy {as director Bagunnara Balu} from the Telugu belt. All these actors add to the cinematic segment of the film. Apart from Rajinikanth,the other two winning edges of Jailer are Nelson's timely dialogues dipped in black humour that would enjoyably get filled in the memory wallets of the youth and the excellent roleplay of villain, by Vinayakan. From a villain's henchman in Thimiru,Vinayakan has has grown into a diabolic killer.

  Ramya Krishnan and Mirnaa Menon are the beautiful and meek womenfolk of the jailer's family. Vasanth Ravi as the Jailer's son and ACP, has done a neat role with his inability to satisfactorily answer his dad's repeated question,"Do you have anything to tell your dad, son?" The twist in the climax between the father and son, cannot go unnoticed.

   One cannot fail to record Tamannah's dance number which does not pass on as a mere glamour show but compactly adds to the all-pervading humour core of the film. Anirudh's Kaavaala and Hukum and his background score are really invigorating. But one could feel Annathe songs still ringing in their ears. On the whole,Jailer would remain as the most wanted films of the superstar, to be preserved in the archives, as his latest hit.

                                     ============0===============

Homage to Siddique,the famous Malayalam film maker.

   

    Siddique,one of the most popular directors of Malayalam and Tamil films is no more today.This blog already carries an article'Tamil films of Malayalam directors' posted on 17th August 2019, in which he finds a prominent place.With his passing away, Malayalam cinema has lost a really entertaining film maker whose films carried robust comedy scenes and family-oriented action sequences meant for all ages of the audience.

  From Ramji Rao speaking to Big Brother, Siddique's energy levels of narration remained unstinted. His most noted films were Vietnam Colony, Godfather. Kabooliwalah,Hitler,Friends,Chronic Bachelor,Body Guard,Baskar the Rascal and Big Brother. One could notice the prominence of English flavour in the titles of all the films made by Siddique.

   Some of his films made into Tamil were, Vietnam colony{with Prabu replacing Mohanlal} Friends,Chronic Bachelor as Enga Anna, Body Guard as Kavalan and Baskar the Rascal as Baskar Oru Rascal. Siddique has also made the Tamil film Sadhu Miranda.Like their Malayalam counterparts, Tamil audience also enjoyed the hilarious comedy scenes with Vadivelu &his team of comedians creating a ruckus in Friends and Enga Anna besides Vadivelu sitting on the head of Vijay in Kavalan. These comedy scenes neatly fell in line, with those of Innocent & team in Siddique's Malayalam films.

  What was special about Siddique's film making process was the innate gusto in narration involving every character of the story line. If Fazil's film relied on delicate touches of aesthetics and humour, Siddique focused on an invigorating journey, enthusing the audience at every stage and every frame of the course of cinematic events presented with physical comedy accompanied by emotional sparks. It is another fact that both Fazil and Siddique made films purely for the family audience. But Siddique took the action segment in narration a little more strongly,than Fazil.

    With the loss of Siddique,who started his creative career as a modest screen play writer for the film Pappan Priyapetta Pappan, Malayalam cinema is let down by the crude onslaught of time. Siddique was just nearing his seventieth year of age. His demise would have saddened not only the film fraternity and his family, but also a major chunk of the Tamil film audience because his affinity towards the Tamil audience was as much close as that of his emotional bonding with his native folks. This blog writer deeply mourns the fact that Siddique is not here to give us more of his enjoyable film treats. Long live Siddique in the memory of his lovers and his film fans.

                             ===========0===========