Thursday, January 25, 2018

Two Young Playback Singers with their Clarion Voices.


     The new age of Tamil Cinema can be proud of its position in a vast variety of its form, growth dimension and sense of purpose.It has achieved a state of magnificence in its musical appeal with a plethora of music composers and playback singers,occupying the center stage. This blog has already provided ample scope for the rightful recognition of great talents in the field of music, who have glorified the Tamil film industry ever since its inception.It includes a commendable list of music directors starting from G. Ramanathan and singers from M. K. Thiagaraja Bhagavadhar and T.R.Mahalingam. There are also articles adoring many of the enchanting women playback singers. 
   The early decades of Tamil Cinema, did not find a high inflow of talents into its fold on account of the fact,that both the stage and the screen were considered to be undesirable avenues for display of talents, due to conservative tendencies prevailing as mind blockers.In fact, most of the creative areas reflecting a socializing mindset, were treated as taboos.Nevertheless, there came into being a powerful body of creative human beings, giving a huge thrust and considerable impetus to the growth of drama and cinema. Music played its biggest role in supporting the growth trajectory of Tamil Cinema.
     As the film industry grew, it began to receive more and more participation of persons in the relevant areas.The number of music directors and playback singers increased correspondingly, so as to yield refreshing tunes with competitive vigor.With the birth of the new millennium accompanied by the technology boom, the focus on film music began to grow by leaps and bounds, with a variety of voices capable of delivering vocal dynamism with lyrical clarity and nuances in voice modulation.
   There are today loud and clear voices,soft and shrill voices and those that soothe and pierce.This blog has already given due credit to new wave singers like Shankar Mahadevan, Hariharan,Unni Krishnan and Udit Narayan  besides paying floral tributes to old time singers and their close followers like K.J.Yesudas, S.P.B, Mano and Unni Menon. Among the new comers there are two youngsters with  considerable age difference between themselves, who have made their clear voices talk to the soul of the audience, with their musical grandeur. They are Karthik and Haricharan, of whom the former is older by seven years than the latter and made his entry into Tamil playback singing, three years before his junior.
      Karthik who  sang his first song in the film 'Star', under the auspices of the Oscar winning A.R.Rehman, began to busily divide his time among the equally busy music composers A.R.Rehaman, Harris Jeyaraj,Yuvan Shankar Raja, Vidhyasagar, Ilayaraja,Deva and D.Imman. Haricharan who was introduced by Joshua Sridhar, with the mind blowing song "Unakkena Iruppein Uyiraiyum Koduppein"in the blockbuster film Kaadhal,has also sung for Yuvan Shankar Raja,A.R.Rehman,D.Imman,Ilayaraja and Vidya Sagar.I have brought these two young singers together, because both have beautifully brought the lyrical ecstasy of songs by their clarion voices.No one can say that they have missed words or not heard them in the clear, 'full -throated' voices of these two young talents. If Hari Charan's 'Unakkena Iruppein' has pierced our heart, so has the voice of Karthik in the song "Sakthi Kodu"from Baba for which A.R.Rehaman composed music.The other song "Maya Maya"was also an energetic number of Karthik in Baba.
     Some of the most memorable songs of Karthik are "Theradi Veedhiyil Dhevadha Vandhaa Thiruvizhaannu Therinjukko"{Movie:- 'Run'Music director Vidhya Sagar}"Suthudhe Suthudhe Bhoomi Podhumada Podhumada Sami""Kan Pesum Vaarthaikal"{ Payya and 7 G Rainbow Colony, both songs composed by Music director Yuvan Shankar Raja}"Orumaalai Ilaiyudhirkaalam"{Movie:-Gijini and song composed by Harris Jeyaraj}"Oliyile Therivadhu Devadhaiya"{Composed by Ilayaraja for the film Azhagi}July Malarkale {Film:-Bagavadhi Music by Deva} and "Maduhra Jillaa"{D.Imman's song for Thiruvilaiyaadal Arambam}
     Haricharan has also come out with quite a few invigorating songs like"Ayyayo Aanandame" {Kumki}"Paravaiyaa Porakkanum"and"Unna Ippo Paakkanum"{Kayal},both Prabu Solomon's films and for both the films, music was tuned by D.Imman.The song from Kumki mentioned here, was a paradoxical outburst of extreme joy with a negative word thrust and the way the song goes,shows how much the singer enjoys singing that song.It is one of my pet songs too.With the same vigor in voice Haricharan sings the song "Pookale Satru Oivedungal"for the film 'I'under the music composition of A.R.Rehaman, like the other soul making song "Usire Povudhu Usire Povudhu"sung by Karthik, in Raavanan and this song was also born of music composed by A.R.Rehman. Hari Charan's other notable songs under A.R.Rehman's composition are "Yei Sandi Kudhira"{Kaviya Thalaivan} and "Unmai Orunaal Vellum"{Linga}
      If Karthik mesmerized us by his song "Suthudhe Suthudhe Bhoomi"in Payya, Haricharan's "Thuli Thuli Thuli Mazhaiyaai Vandhaale"for the same film, took us on a ravishing journey of music with alluring ups and downs on the musical track.Similarly if Karthik sang the powerful "Unnaale Unnale" for the film carrying the same words as its title,Haricharan sang the heart warming song "Vaikaasi Nilave"for the same film.We were equally rejoiced over the two songs "Vizhi Moodi" and "Oh Aayiye Aayiye"sung by Karthik and Haricharan respectively for the film Ayyan.The other two vibrant numbers of Karthik and Haricharan are "Aadaatha Aattamellaam" of the former and "Thalivaa Thalaivaa" by the latter for the films Mounam Pesiyadhe and Thalaiva. While Yuvan Shankar Raja composed music for Mounam Pesiyadhe, G.V.Prakash Kumar took up the musical score for Thalaiva.
     I have mentioned here only a few songs of these two dynamic playback singers of the new age.What is special about them is their open voice and the dynamics of its clarity and characteristic reach.They sing to be heard,understood and enjoyed.They do not sing for themselves, swallowing syllables in the process of singing.They add relevant emotions to their voices and make the lyrical component of their songs carry the emotions in genuine proportion, as beautifully as possible.When one hears the song ''Yei Sandi Kudhira''one could feel the impact of a great voice like that of T.M.Soundarajan.The same impact is there in the song "Mundaasu Sooriyane"{Sanda Kozhi}that Karthik sings with Sriram. 
     The lovable voices of Karthik and Haricharan  are capable of generating both melodies and high sounding songs without spoiling lyrics at the cost of music, by any undue vocal valor or mindless voice manipulation ,during their singing process.With their clarion voices,they take us back to the glorious path of music, established by the monumental singers of the last millennium.They both have imbibed a note of modesty in their voices and it is this modesty that carries them closer to the audience, with the might of music.To conclude, the two songs of these two great singers, that I keep murmuring most of the time are,"Suthudhe Suthudhe" and "Thuli Thuli"  in Payya, a remarkable film of Karthik Sivakumar, directed by Lingusamy -- a film that will be ever remembered for its enriching musical core composed by the sweet musical heir {Yuvan Shankar Raja} of the prophet of music{Ilayaraja}.

Monday, January 15, 2018

The Mascot is back on Surya's Shoulders.


       Theme of reform and tone of rebellion are not new to Tamil Cinema.We have seen it enough.But here comes the movie Thaanaa Serndha Koottam with absolute irreverence to conventional norms in narration.Dialogues and body language resort to a total devil-may-care mode.There is enough humor but nothing through the straight door.It hits characters through the back doors with a lot of subtle and suggestive strokes.Starting from the hero's introduction,many things happen belying the expectation of the audience.While one would expect Thambi Ramaiah to commit suicide it is Kalaiyarasan who does that.However the unconventional pattern of progress of events  soon leaves the audience with their comfortable guessing about the climax of the movie.
    Suriya is both a natural actor and one who can blow up his role play with substantial hero image.While he performed naturally in films like Nanda,Pidhamagan Gajini,and Perazhagan, he could roar his might in the Singam series.After some serial failures this film definitely gives him a break.He is smart enough to  take himself perfectly to role delivery both naturally and with blown up demonstrations.'The self gathered gang' as the English version of the title would go,consists of five hardcore task performers with Suriya taking up the lead,followed by the 'iron lady' Remya Krishnan and unfailing guys like Sathyan, Sendhil and Sivasankar. Each of them does a very neat job too. Yesteryear romantic hero Sudhahar as the husband of Remya Krishnan escapes notice for want of poor close up shots. Keerthi Suresh gracefully utilizes the not too much scope given for role play.Both Nanda and Vinodhini Vaidhyanadhan are compact as cops. The menacing villainy of Anandaraj has been contained by meek moments, blended with a self defeating comedy element.
   Between Suresh Chandra Menon and Karthik Muthuraman,the former is wolfish but the latter steals the sheen of the wolf.The evil of Suresh Menon and the forthright handling of evil by Karthik, as officers of the same Bureau,carries a striking note of contrast. Anirudh contributes greatly to the success of the film by his most energetic numbers and impressive background score.The song 'Sodakkumele' with the high voltage rendering by Anthony dasan is in the line of Anirudh's 'Aalumaa Dolumaa' in Vedhaalam.'Sodakku' has not only the power of music but also comes out with meaningfully worded lyrics.A special mention has to be made about the cheeky mouth of R.J.Balaji who adds an endearing momentum to the film, whenever he appears.In fact, on stage while handling the crew of this film in a program, telecast on the Sun T.V, he showed  greater strength of spontaneity and dynamism of his presence of mind
   After Naanum Rowdidhaan, Vignesh Shivan has travelled more vigorously on his pet zone of unconventional narration without losing the core factors of entertainment. Dinesh Krishnan's cinematography seems to have significantly helped Vignesh Shivan, in achieving his desired results.Here and there there are a couple of scenes leading to a slackening of tempo.But on the whole, it comes as a mascot on Surya's shoulders after a slap of the jinx.

Tuesday, January 2, 2018

பாடல்களால் பெருமையுற்ற தமிழ் திரைப்படங்கள்

       உப்பில்லாப் பண்டம் குப்பையிலே என்பர். அதுபோலவே இசையில்லாத் திரைப்படங்கள் இதயத் துடிப்பற்றவையே. பின்னணி இசையில்லாத திரைப்படம் பிணத்திற்கு  இணையெனலாம் .ஒரு திரைப்படத்தின் வெற்றிக்கு இசையும் பெரும் பங்கு வகிக்கிறது. பேசும் திரைப்படம் தொடங்கிய நாள் முதல் இன்றுவரை திரைப்படங்கள் திரையிசையால் திருவிழாக்கோலம் பூண்டுள்ளன.எல்லாத்திரைப்படங்களிலும் ஏதேனும் ஒரு பாடலாவது நெஞ்சில் நிற்க கூடும். ஒருபாடல் கூட நினைவுக்கு வராத கடந்த நூற்றாண்டுத் திரைப்படங்கள் மிகக்குறைவே .
     பாடும் நடிகர்களாகிய தியாகராஜ பாகவதர் மற்றும் டி.ஆர் மகாலிங்கம் போன்றோர்களின் பாடல்கள் பல, அவர்களின் திரைப்படங்களின் பெயர்களைச் சொல்லமுடியாவிட்டாலும் அவர்களின் அருமையான குரல் வளத்தால் நம் செவிகளிலும் மனதிலும்  அவ்வப்போது இன்னும் வலம்வந்து கொண்டி ருகின்றன. 'நீலகருணாகரனே நடராஜா நீலகண்டனே' 'பூமியில் மானிட ஜென்மமடைந்தும் புண்ணியமின்றி விலங்குகள் போல்' போன்ற பாகவதரின் பாடல்களும், 'செந்தமிழ்  தேன் மொழியாள்' 'இசைத்தமிழ் நீ செய்த யாரும் சாதனை' எனும் டி ஆர் மகாலிங்கத்தின் இசைச் சுவடுகளும் காலக்கரு வூலத்தின் பேழைகளாம். 
    ஆனால் எம். ஜி. ஆர், சிவாஜி கணேசன் காலத்தில், பின்னணிப் பாடகர்களின் முன்னணிப் பாடல்கள் திரைப்படங்களுக்கு தனி முகவரியைத் தேடித்தந்தன. குறிப்பாக எம் ஜி ஆர் திரைப்படங்களில், பாடல்களுக்கென சிறப்பு முக்கியத்து வம் அளிக்கப்பட்டு, அப்பாடல்களால் அவரின் செல்வாக்கு கூடியதை, அன்றைய திரைப்பட ரசிகர்கள் மறந்திருக்க வாய்ப்பில்லை.
     ஒரு திரைப்படத்தில் அனைத்து பாடல்களும் அற்புதமாக அமைவது அரிதே. பொதுவாக, எம் ஜி ஆரின் திரைப்படங்கலில் அவருக்கென டி .எம். எஸ் பாடிய அனைத்து பாடல்களுமே, அப்பாடல்கள் இடம்பெற்ற திரைப்படங்களுக்கு,ஒரு அசாதாரண அங்கீகாரத்தை தேடித்தந்தது எனலாம் .மலைக்கள்ளன் திரைப் படத்தில் வந்த 'எத்தனை காலம்தான் ஏமாற்றுவார் இந்த நாட்டிலே' என்ற பாடல் தொடங்கி பல்லாண்டு வாழ்க திரைப்படத்தில் இடம்பெற்ற 'ஒன்றே குலமென்று பாடுவோம்' வரை, அனைத்தும், 'எம் ஜி ஆர் பாடல்' எனும் தனிப்பெருமை பெற்றன, அப்பாடலை டி .எம். எஸ் பாடினாலும், ஏசுதாஸோ அல்லது எஸ் .பி. பி யோ பாடினாலும் அவை அனைத்துமே  தமிழகம் முழுவதும் தாரக மந்திர மாயின. 
      இருப்பினும் எல்லா எம். ஜி. ஆர் படங்களிலும் எல்லா பாடல்களும் நினைவுகொள்ளத்தக்கதாக இருந்தது என்று சொல்லமுடியாது. ஏனெனில், பாடல் வரிகளின் தன்மை, பாடகரின் அப்பாடல்மீதுள்ள ஈர்ப்பு, இசையமைப்பா ளரின் பாடல் அமைப்புமுறை, இவை அனைத்தும் ஒருங்கிணைந்து இறையருள் பெற்றால் மட்டுமே, ஒரு பாடல் அழியா நிலை அடைகிறது. இசைமலர்கள் கலைத்தாயின் பாதம் தொட்டு, கூடுதல் மணம்பரப்பும் என்பதே, இசைமரபாகும்.
    எம் ஜி ஆரின் புரட்சிப் பாடல்களைப் போன்று சிவாஜி கணேசனனின் தத்துவப் பாடல்கள் அர்த்தமுள்ள ஆழமான கருத்துக்களாலும்  அமுத இசையா லும் கேட்போரின் செவிகளில் தேனாக ஒலித்து ரசிகர்கள் மத்தியிலே சிந்தனைத் தேடலையும் சத்திய நெறியாளுமையையும் தோற்றுவித்தன. ஆலயமணியில் 'சட்டி சுட்டதடா'தொடங்கி 'போனால் போகட்டும் போடா'{பாலும் பழமும்} 'ஆறு மனமே ஆறு' {ஆண்டவன் கட்டளை} 'உள்ளம் என்பது ஆமை' {பார்த்தால் பசிதீரும்} போன்ற அகன்ற வாழ்வியல் சாலை வழியாக, அவன்தான் மனிதனின் 'மனிதன் நினைப்பதுண்டு வாழ்வு நிலைக்குமென்று ''ஆட்டு வித்தால் யாரொருவர் ஆடாதாரோ கண்ணா 'போன்ற பாடல்களால்  தத்துவம் ப்ரபஞ்சத்தைத் தொட்டது .
    மேலே குறிப்பிட்ட பாடல்கள் எல்லாம் ஆழ்கடலில் கவிஞர்கள் மூழ்கி எடுத்த முத்துக்களே 'அவற்றை இசைமேதைகள் மாலையாக்கி கலைத்தாய்க்கு அணிவித்து மகிழ்ந்தனர். கடந்த நூற்றாண்டில் வெளிவந்த பல தமிழ்த் திரைப்படங்களில் அவ்வப்போது இதுபோன்ற பாடல்கள்  அத்திரைப்படங்க ளுக்கு அமரத்துவம் அளித்தன. ஒருபடத்தில் ஓரிரு நல்ல பாடல்கள் என்ற நிலை கடந்து, சில சமயங்களில் ஒரு திரைப்படத்தின் அனைத்து பாடல்களுமே விரிந்த நீலவானமாய், அகன்ற காவிரியாய் ஆர்ப்பரித்து அத்திரைப்படத்தை ஆனந்த கொண்ட்டாட்டமாக்கின. 
    பட்டியலிட்டு சொல்லவேண்டுமெனில், பாலும் பழமும், பாவ மன்னிப்பு, ஆலயமணி, பார்த்தால் பசிதீரும், ஆண்டவன் கட்டளை, ஊட்டிவரை உறவு, போன்ற சிவாஜி கணேசன் திரைப்படங்களும் எம் ஜி ஆரின், அன்பே வா படகோட்டி, ஆயிரத்தில் ஒருவன், பணம் படைத்தவன் ,குடியிருந்த கோயில், உலகம் சுற்றும் வாலிபன், போன்ற திரைப்படங்களை குறிப்பிடலாம் .இந்த பட்டியலில் ஒரு சிலருக்கு மாறுபட்ட கருத்தும் இருக்கக்கூடும். இருப்பினும் என்மனதின் இசைத்தாக்கத்தை மட்டுமே இங்கே நான் கொண்டாட இயலும். எம் ஜி ஆர் சிவாஜி கணேசன் நடித்திராத வீரத்திருமகன், மற்றும், பாதகாணிக்கை, போன்ற திரைப்படங்களில், அனைத்து பாடல்களும் அருமையாக அமையப்பெற்ற காரணத்தால், இப்பட்டியலில் அவையிரண்டும் அடங்கும் என்பது என் கருத்தாகும்.
     இதே போன்று பின்னர் இசை ஞானி இளைய ராஜாவின் இசைமழையில் உயிர்பெற்றெழுந்த இசைக்கனிகளை, ஒரே கூடையாக இறக்கி வைத்த திரைப்படங்களில், பயணங்கள் முடிவதில்லை, உதய கீதம் ,வைதேகி காத்திருந்தாள், மெல்லத் திறந்தது கதவு,சின்ன தம்பி போன்ற பல திரைப்படங்கள்,இசையால் மட்டுமே  இதிகாச நிலைபெற்றன. எம் ஜி ஆரைப் போன்று இன்றைய கதாநாயகர்களில், விஜய் தன் திரைப்படங்களின் பாடல்களில் கூடுதல் கவனம் செலுத்துவதாகத் தோன்றுகிறது. பாடல்களால் பெருமையுற்ற திரைப்படங்களைக் காணும்போது, ஒரு திரைப்படத்தின் வெற்றிக்கு ,பாடல்களும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது எனலாம்.